sábado, 22 de diciembre de 2007

CLASE TEATRO LUIS











Clase de teatro

PRELIMINARES:

1.- los alumnos realizan ejercicios de relajación: caminar a distintos ritmos, mirarse, tocar el suelo, esquivarse, etc.
2.- imaginar que tienen mucha hambre y que se preparan un gran sándwich, con lo más rico que se puedan imaginar en su interior: carne, lechugas, aliños, mayonesa… luego de prepararlo imaginariamente se lo comen y quedan satisfechos, colocando manos en la nuca, estirándose en su silla y con una amplia sonrisa.

SENSIBILIZACIÓN:
1.- colocarse de frente, observar de un compañero (a) la cara, la nariz, las orejas, el mentón, el pelo, los ojos…
2.- Expresar alegría al compañero, así como temor, desprecio, enojo, tristeza, indiferencia. Lo pueden realizar de pie o caminando.
3.- cada alumno buscará a su par que considere poseer rasgos físico parecidos a los suyos (similar nariz, porte, orejas, etc.). En un nivel más avanzado, buscar al compañero que tenga sentimientos o ideas afines.
4.- saludar al similar e iniciar una conversación gestual, como mimos.
5.- buscar al compañero más distinto y entablar un diálogo gestual para conocerse.

TÉCNICA Y CREATIVIDAD CORPORAL:
1.- precalentar caminando en distintos ritmos por la sala.
2.- caminar por una cuerda imaginaria, en equilibrio, sin caerse, el que cae vuelve a intentarlo.
3.- cada alumno caminará moviendo los brazos, como si tuviera una cuerda, saltando. Usan la cuerda para tirar algo liviano, algo pesado, piden ayuda y se agradecen por los logros en conjunto.

VOZ:
1.- empujar un globo imaginario con soplos, imaginando que se hace cada vez más gigante, ahora soplan un barquito de papel y lo guían por la sala.
2.- uno o varios alumnos serán gigantes que soplarán al resto de sus compañeros como si fueran árboles en línea o desordenados, luego éstos caminan en contra del viento que producen los gigantes.
3.- emiten sonidos de tren, con distintos tipos de silbatos de tren, imaginar qué otro tipo de máquinas producen silbatos y reproducirlos.

IMPROVISACIÓN:
Los alumnos se juntan en dúos e imaginan caminar en parejas por un parque, expresan lo que harían si cae una fuerte lluvia, un frío intenso, una niebla intensa, un calor insoportable…

DRAMATIZACIÓN:
1.- Cada alumno elige un personaje de una obra literaria de algún cuento leído por el profesor, ejemplo: un marinero en el sur.
2.- cada alumno ensaya su personaje, le da vida, caracterizándolo para interactuar con otros ya sean del mismo estilo o diferentes, construyen entre ellos una historia que deberán mostrar al curso en no más de 4 minutos, con una introducción un conflicto y un desenlace.
EVALUACION:
1.- comentar con los alumnos qué piensan de la clase, qué les resultó más complicado, más entretenido, más difícil.
2.- comentar con ellos sobre la integración de todos y la importancia del trabajo cooperativo en el teatro.

lunes, 17 de diciembre de 2007

Clase Roger Leal







CLASE DE TEATRO

Alumno: Roger Leal.
Profesor: Alfredo Musri

1.- PRELIMINARES:
En esta clase comenzaremos con un gesto de lo cotidiano, como comeer alimentos de distintas texturas y sabores, ejemplo: ¿cómo comemos un hot dog? ¿o un limon? o un pastel?
2.- SENSIBILIZACIÓN: dirigir a los alumnos con sonidos de percusión, que trabajen con las distintas velocidades que pueden adquirir, de lento a rápido y viceversa...
3.- TÉCNICA Y CREATIVIDAD CORPORAL: En base a un objeto escogido por los alumno (que sea de fácil manejo), ubicarse en diferentes planos sagitales: arriba de, abajo de, dentro, atrás, a la izaquierda... luego darle peso al objeto, que cambie su densidad a liviano, pesado, etéreo, unir la expresión facial. Hacer lo mismo con la textura del objeto: rugoso, suave...
4.- VOZ: Los alumnos harán un círculo y realizarán ejercicios de respiración simple. Para trabajar la vocalización los alumnos dirán sus nombres con distintos tonos: enojados, contentos, suavemente, con sigilo. Para continuar con el ejercicio anterior, retomar el objeto y realizar sonidos correspondientes a la acción hecha.
5.- IMPROVISACIÓN: la improvisación será dirigida por el profesor contando un relato en el que los alumnos no deben perder el objeto que usaron, así por ejemplo: "los niños estaban jugando en la arena de la playa, que estaba muy caliente, por eso decidieron darse un chapuzón en el mar para refrescarse..." el objeto deberá servirles como toalla, como tabla, como quitasol, etc.
6.- DRAMATIZACIÓN: En este momento le daremos características personales a cada intérprete, ejemplo razas a perros que se encuentran en uncontexto (playa, plaza, calle), un chihuagua, un san bernardo, un rotwailler. Les diremos también cómo llegaron estos perros al lugar, "el chiguahua corría rápidamente a casa de su amigo el san bernardo porque lo perseguía el temido rotwailer...
Le podemos pedir a los niños que den una razón de los antecedentes y de lo posteriores momentos del relato.
7.- EVALUACIÓN: Converse con sus alumnos sobre los momentos y cómo lo hicieron para caracterizar a los distintos perros, cómo se sintieron, cómo podrían haberlo hecho mejor...

Clase Maritza Carrasco




CLASE DE TEATRO

ALUMNA DOCENTE: MARITZA CARRASCO.
PROFESOR: ALFREDO MUSRI E.

1.- PRELIMINARES: Los alumnos entran a la sala de clases y se ubican al centro, en círculo, sentados, en el suelo. Música de fondo, realizan de acuerdo a las instrucciones del Profesor ejercicios de estiramiento: cuello, espalda, brazos, piernas, etc. Acompañados de ejercicios respiratorios suaves. Finalmente realizan gestos de rostro buscando posibilidades, además de ejercicios musculares, signifiquen expresiones graciosas para el compañero que esté enfrente.
2.- SENSIBILIZACIÓN: Los niños ubicados libremente en el espacio y al azar. Se vendará los ojos a un niño, éste deberá adivinar de donde proviene el sonido que sus compañeros realizarán, seguir las indicaciones de encontrar animales, ruidos de objetos o que podamos realizar con nuestro cuerpo: tronar dedos, golpear palmas, etc.

3.- TECNICA Y CREATIVIDAD CORPORAL:

Los alumnos se dezplazan por la sala al ritmo de una música, cuando el profesor lo indique, pueden ejecutar movimientos de animales, sin perder el ritmo, ejemplo: volar, reptar, nadar, saltar...

4.- VOZ:

Ejercicios de respiración: ampiar la capacidad espiratoria inflando globos, cada uno de ellos deberá tratar de soplar y mantener su globo el el aire el mayor tiempo posible, van saliendo a medida que los globos caen al suelo.

5.- IMPROVISACIÓN: se les dará a los alumnos un tema que podrá desarrollar, por ejemplo: ¿qué hago al levantarme?.- el alumno recreará el momento desde que despierta y todas las acciones hasta vestirse.

6.- DRAMATIZACIÓN: el profesor (a), leerá un cuento a los niños, ejemplo "pedrito y el lobo" luego elegirán un personaje y una frase o diálogo que le interese, en un baúl el profesor (a) pondrá telas y trajes que se podrán usar para caracteriar el personaje.

7.- EVALUACIÓN: se hará una evaluación cualitativa a través de una pauta de cotejo, principalmente tomando en cuenta la participación y organización. También una autoevaluación considerando: cómo se sintieron, el gusto por el personaje y el desarrollo de la actividad grupal.

Clase Soledad Riquelme


METODOLOGÍA DE LAS CLASES DE TEATRO
Soledad Riquelme
1.- Preliminar:
Invitar al grupo de alumnos a aprender una frase de movimiento de coordinación simple, que sea breve, dinámica y lúdica a la vez, para captar rápidamente su atención.
2.- Sensibilización:
Hacer que los alumnos escuchen diferentes sonidos con los ojos cerrados (instrumentos musicales, animales, medios de transportes, voces etc.), y los reconozcan, ojala los identifiquen y que creen un movimiento en base al sonido escuchado.
3.- Técnicas y creatividad corporal:
Agrupar a los alumnos (4, 6, 8) y permitir que cada grupo elija uno de los sonidos anteriormente escuchados para que ellos con su cuerpo puedan construir el elemento elegido.
Ej: un grupo eligió el sonido de un helicóptero, entonces, en conjunto, deben crear con sus cuerpos, un helicóptero.
4.- Voz:
Antes de entrar en el ejercicio en cuestión, recostar a todos los alumnos sobre el suelo, colocando sus manos sobre el estómago y pedirles que lo inflen al máximo y luego lo vacíen, esto se realizará una cierta cantidad de veces, para así aprovechar de que reanuden su concentración y se relajen.
De los grupos ya formados se les solicita a los alumnos que vocalicen el sonido con el que han ido trabajando desde la segunda actividad, una vez que lo manejen se les da la indicación que desarrollen la intensidad de éste (volumen)
5.- Improvisación:
Ya que estamos intentando trabajar con un hilo conductor dentro de las actividades, elegiremos trabajar con una actividad dirigida con los alumnos. Es decir desarrollar una pequeña historia para cada grupo y pedirles que la improvisen.
Ej: El helicóptero despega y va parando en cada ciudad desde Concepción hasta Santiago.
6.- Dramatización:
Con el fin de que los alumnos se familiaricen aun más con lo desarrollado hasta aquí en la clase. Se le entrega a cada grupo una historia un poco más detallada para que ellos sean capaces de dramatizarla. Dentro de cada grupo se deben organizar y representar la historia entregada, incluyendo algunas de las actividades anteriormente trabajadas, voz e improvisación.
Ej: Salió el helicóptero desde el aeropuerto de Concepción a rescatar un grupo de andinistas atrapados en el cerro Caracol, una vez en el helicóptero los andinistas fueron trasladados al hospital regional de Concepción y posteriormente derivados a sus hogares.
7.- evaluación:
converse con sus alumnos en círculo y pregúnteles qué les parecieron los distintos momentos que pasaron y cómo podrían mejorarse en la otra sesión.

Clase Paola Lagos




Clase de Teatro
Nombre: Paola Lagos Aguilera.
1.- PRELIMINARES: Los niños/as forman un círculo y van tirándose una pelota que tenga pegados papelitos con las siguientes palabras; hippie, huaso, chino, vaca, niño, robot, soldado, caballo, anciano, rey, princesa, modelo, hombre de las cavernas, etc. Cada uno de los integrantes una vez que haya sacado un papelito debe presentarse al grupo de la forma que le indica el papel y decir su nombre.
2.- SENSIBILIZACIÓN: En un círculo los niños comenzarán a estirarse lo máximo posible, usando las manos, los dedos, brazos, piernas, cabeza, hombros. Dejar caer lentamente los brazos y el tronco; con las rodillas estiradas, mantenerse en posición de tocar el suelo. Quedarse abajo un momento como muñecos de lana. Continuar subiendo lentamente los brazos hacia arriba. Jugar con la imaginación y estirándose podemos tratar de alcanzar una fruta de un árbol que está muy alta de pronto caemos lentamente. (el ejercicio puede ser acompañado de una música suave).
3.- TÉCNICA Y CREATIVIDAD CORPORAL: "Juego de la televisión Imaginaría" los niños/as. Encienden un televisor imaginario. Están sentados en una silla frente al televisor. Comienzan a imaginar un programa de televisión y expresar con su cuerpo lo que están viendo; ¿es entretenido el programa?, ¿les da miedo?, ¿es aburrido?
Cada niño podrá ver el programa que quiera. Hay que estimular a los niños a realizar acciones con su cuerpo por medio de preguntas dirigidas en general.
4.- VOZ: "cuentos colectivos" el profesor o modelador comienza una historia la cual se realizará sólo con sonidos no con palabras haciendo gestos, con cara y manos, van pasando una pelotita de mano en mano o tirándola, cuando uno de los niños tenga la pelotita debe continuar el cuento siguiendo la idea del compañero anterior.
5.- IMPROVISACIÓN: "la foto" cada grupo representará una familia, el profesor o moderador dará el personaje que debe desarrollar frente a la familia, se le dirá a los alumnos que tipo de familia serán, por ejemplo, familia hippie, de las cavernas, moderna, etc. Cada integrante debe ser un personaje distinto, por ejemplo, el vecino copuchento, el pololo pegote, el papá, la mamá, la guagua, la mascota, etc. Se dará unos minutos (l ó 2) para que logren ordenarse en la foto y luego el profesor o moderador sacará la foto. El resto de los niños debe adivinar que personaje está caracterizando cada miembro del grupo que se toma la foto.
6.- DRAMATIZACIÓN: Sorteo de refranes, se forman grupos y los niños/as deben representar los refranes que les toque.
7.- EVALUACIÓN: Los niños nos dirán si les pareció entretenido, aburrido, que les disgustó, que aprendieron, etc. Se realizará solo autoevaluación.

Clase América






METODOLOGÍA DE CLASES DE TEATRO
Alumno Docente: AMÉRICA LUCIA GONZÁLEZ SALGADO.
Profesor: SR. ALFREDO MUSRI E.
A) PRELIMINARES: Son ejercicios de inicio de sesión .Son actividades dirigidas o libres que cumplen con la finalidad de acercar a los niños al trabajo teatral a través del juego.
ACTIVIDAD: Desplazamientos y trayectorias por todo el espacio fisico del que se disponga (sala de clases, patio de la escuela, gimnasio, etc.) Seguir instrucciones dadas por el docente realizando desplazamientos y trayectorias por todo el lugar teniendo en cuenta: dirección, sentido, ritmo, coordinación motriz gruesa, lateralidad, que se puede acompañar con música o ceñirse a instrucciones a viva voz.
Se inicia con desplazamientos libre de los niños por toda la sala, en cualquier dirección, agregando paso rápido, marcha lenta, detención absoluta, imitación de saltos de animales, gatear, saltar, caminar en un pie, bailar, individual o en parejas. Por breves minutos los niños guiados por su profesor cumplirán con las instrucciones velando siempre por mantener cierto orden y disciplina.
B) SENSIBILIZACIÓN: se busca desarrollar y ampliar las capacidades tanto de exploración como de respuesta a estímulos sensoriales del medio ambiente.
ACTIVIDAD: Con los ojos cerrados los niños manipularán diversos objetos escogidos al azar, deberán palparlos, olerías y tratar de reconocerlos utilizando solo el tacto y el olfato.
Materiales sugeridos: La pared de la sala, gorros de lana, una naranja, una mochila, una bufanda, bolsa nylon, una billetera, cuadernos, etc.
Se sugiere que el curso se divida en dos grupos: uno que le entregue a su compañero el objeto que deberá identificar, después se alternan roles, junto con describirlo, establecerá diferencias, semejanzas, destacará se utilidad, materiales de los que está hecho, asociarlo con alguna experiencia escolar o familiar etc.

C) TÉCNICA Y CREATIVIDAD CORPORAL: Aquí se realizan movimientos de motricidad fina y gruesa desde las más simples hasta las más complejas.
ACTIVIDAD: Pasarse un globo de mano en mano tratando de mantenerlo sin caer, lanzarse un huevo, coger del suelo un balde con agua muy pesado, dejarlo sobre una mesa alta, sacar/rutas de árboles altos, remar en un bote, nadar, ducharse con agua fría, izar una bandera, enhebrar una aguja, encestar pelotas, malabarismos simples, seguir trayectorias marcadas en el suelo con tiza etc. Control del cuerpo y sus posibilidades de expresión corporal.
D) VOZ: Se debe conjugar el conocimiento de la anatomía con la fisiología. Además reconocer alteraciones y tratas de corregirlas ampliando asi la capacidad vocal. A través de esta actividad se puede visualizar con objetividad las condiciones personales de los niños, por ejemplo taquilalias, dislalias ambientales, hipoacucias, y otras anomalías en el hablar que pueden pasar desapercibidas sí no son observadas a tiempo y tratadas por el profesor.
ACTIVIDAD: Los niños soplan para mantener una pluma en el aire, Inflan globos, Reproducen onomatopeyas, ulular de sirenas, pregones callejeros, ruidos de máquinas y herramientas, electrodomésticos, cantan, silban, susurran, reproducen mensajes. Leen en voz alta pequeños trozos de cuentos realizando las/lecciones de voz para representar bien un parlamento. Reconocen auditivamente voces humanas, ruidos artificiales y sonidos naturales, los reproducen con su voz.

E) IMPROVISACIÓN: Esta puede ser espontánea o dirigida. Se sugiere empezar por una improvisación dirigida con el fin de familiarizar a los niños con la situación depararse frente a sus compañeros y ser sometidos a evaluación, debe ser siempre como un juego casi libre no imponiendo al participación sino que esta vaya fluyendo a medida que los niños se familiaricen con estas actividades. Todo debe ser muy natural.
ACTIVIDAD: Un alumno juega a ser el cartero, llega a la sala y anuncia que trae cartas para...?
Al nombrar a un niño éste debe ir a recibir su carta, sin pronunciar ninguna palabra deberá romper el sobre leerla y por la expresión de su cara y actitud corporal el resto sabrá lo que la carta contiene. Quien recibe la carta rompe el sobre pudiendo expresar con absoluta libertad: Pena, dolor, gran tristeza, alegría, júbilo, miedo, pánico, indiferencia, amor .duelo llanto, ira, rabia, furia, etc.
F) DRAMATIZACION: En esta etapa daremos estructura dramática a algo que no la posee. Aquí se crean libretos, se caracterizan personajes, se analizan textos, ejercicios de memorización, etc.
En base a los pasos anteriores ya podemos asignar pequeños roles, donde se manifieste la sensibilización aunque sea en su grado mínimo, Se trabaje la expresión corporal, la coordinación fina y gruesa, se evidencie con claridad, se juegue con la voz y sus múltiples posibilidades. En resumen tenemos y a las condiciones mínimas ejercitadas para producir el hecho teatral.
ACTIVIDAD: Se trabajará con la ronda Infantil "Eran tres Alpinos" se divide el grupo entre quienes cantan y quienes actúan o dramatizan el texto de la canción. Distribución de los personajes: tres alpinos, la princesa, y el rey. Se diseña una pequeña escenografía que permita tener una ventana, elementos de guerra como fusiles, cantimploras, vestuarios de soldados alpinos, etc. Ajustar las expresiones corporales y desplazamientos rítmicos al texto de la canción.
Presentación del trabajo realizado ante todo el curso.
G) EVALUACIÓN: Podemos trabajar con tres tipos de evaluación en el trabajo teatral con nuestros alumnos:
INICIAL O DIGNÓSTICA; que nos permitirá saber algo más sobre nuestros niños, sus rangos de edad, sus condicionantes físicas (motoras y sicológicas), su grado de disposición/rente a estas actividades, el grado de interés que en ellos despierta, finalmente el punto de partida desde el cual comenzaremos.
PROCESUAL O MEDIAL: A través de esta evaluación el docente irá descubriendo las potencialidades de sus niños, sus limitantes, descubrirá talentos, visualizará a los más tímidos, a los que no se atreven pero también será su labor animarlos a participar en otras tareas igualmente importantes, como la escenografía, el vestuario, el maquillaje, etc.
Son los procesos que graduados clase a clase irán consolidando este taller teatral. Aquí pueden ser de gran utilidad las listas de cotejo, la observación directa.
FINAL: Aunque no está todo dicho en materia de evaluación referida a teatro en general, con mayor razón se hace difícil proponer una evaluación para estos procesos y etapas donde los protagonistas son niños siempre cambiantes en armonía con las etapas de crecimiento y desarrollo por las que atraviesen.
Como evaluación final deberíamos estimar como exitoso la participación de todos nuestros niños, el alto grado de interés y motivación, la responsabilidad con que asumen sus pequeñas tareas y funciones dentro del grupo, el nivel de acatamiento de normas de sana convivencia, la alternancia de roles, aceptación de sus pares, no perdiendo de vista que no estamos formando actores, sino niños y jóvenes candentes de sus derechos y deberes, en resumen mejores personas. El día de mañana serán adultos plenos, contentos de vivir, realizados y plenamente.

Cauquenes, Octubre de 2007.


Clase Michel Mora


CLASE DE TEATRO.

Nombre: Michel Mora Rojas.
Profesor: Alfredo Musri Espinoza.
I. Preliminares:
Cada uno de los integrantes del grupo va a caminar en todas direcciones, ocupando todos los sitios disponibles, primero en forma muy lenta y relajada, como si tuviera todo el tiempo del mundo, posteriormente van tomar una maleta imaginaria que tendrán que llevar simular que son oficinistas, pero a medida que van caminado y avanzando por la sala, esta va ser cada ves mas pesada, de acuerdo a las indicaciones que da el profesor hasta llegar al punto de tener que arrástrala y cansarse por el esfuerzo que se está realizando. Luego se juntarán en parejas abrirán las maletas e imaginaran algo que esta en su interior y su compañero tendrá que adivinar que es lo que hay de acuerdo a los gestos que el otro hará.
II. SENSIBILIZACION:

a) ESPEJITO, ESPEJITO
Ahora vamos a jugar a los espejos. Se hace de dos en dos. Uno es el espejo y el otro es el que se mira. El espejo sólo refleja la cara, el pecho y las manos. El que se mira se mueve muy despacio, mientras el otro imita todos sus movimientos. Después, cambien de papeles: el que era espejo es ahora el que se mira en el espejo y al revés. Aquí lo importante es que el que se mira lo haga lo suficientemente lento para que el otro lo pueda seguir.
b) ESPEJOS EN CADENA
¿Alguna vez vieron espejos en cadena? Imaginemos cómo serian... Un espejo, que copia otro espejo, que copia otro espejo. Ahora juguemos que somos espejos en cadena, todos se ponen uno al lado del otro, de costado. El primero de la fila hace un movimiento, el segundo imita al primero. El tercero imita al segundo, el cuarto al tercero. ¡No se vale que el cuarto imite al primero porque ya no serían espejos en cadena sino espejos tramposos y eso es otra cosa! Los movimientos no pueden ser por detrás de la espalda porque entonces nadie los ve. Luego de un par de movimientos van rotando: el primero pasa al último lugar y el que era segundo pasa a ser el que inicia el movimiento. En estos últimos juegos la idea es que observen muy atentamente los movimientos de sus compañeros y puedan repetirlos lo más fielmente posible
III. TÉCNICAS Y CREATIVIDAD CORPORAL:
a) Se comienza dividiendo al curso en sub grupos de no más de 6 integrantes, cada grupo deberá crear una secuencia rítmica utilizando en la primera fase solamente las manos, las que pueden aplaudir tocar el suelo, el pecho, etc. Cada una de de las secuencias debe permanecer, cada alumno deberá con ruidos bucales acoplarse a la ya existente de esa manera se va creando una base rítmica. Una vez terminada la primera parte, se continúa con los pies de la misma manera y posteriormente solo se hará con ruidos bucales, finalmente se mezclará todas las secuencias paulatinamente obteniendo como resultado una multitudinaria e interesante base rítmica.

b) Vamos a imaginar que todos y cada uno de los integrantes del grupo esta naciendo, por lo tanto estarán en posición fetal, y que lentamente comenzaran a descubrir el moviendo, se estirarán, intentaran ponerse de pie, lo cual no lo podrán hacer, hasta no haber concretados varios intentos, una vez de pie comenzará a descubrir su cuerpo, sus manos, su cara su pelo, todo y comenzara a descubrir el moviendo de caminar lo cual lo comenzara ha hacer con mucha dificultad posteriormente comenzara a caminar donde están sus compañeros y los reconocerán oliéndolos, tocándolos, mirándolos todo muy lentamente de esta manera va a concluir el juego comentar la experiencia.

IV. VOZ
Las muecas: El grupo se sienta en circulo. Les pide que:
a) Realicen movimientos laterales con su mandíbula inferior, durante 30 segundos aproximadamente.
b) Sonrían sin abrir la boca y vuelvan a la posición normal reiterando el movimiento durante 30 segundos.
c) Dispongan los labios como para besar a alguien y vuelvan a la posición normal, reiterando el movimiento durante un minuto.
d) Hagan muecas que utilicen el máximo de movimientos faciales.

V. IMPROVISACIÓN:
¿QUÉ TENGO QUE DECIR?
Se trata de una improvisación a partir de una frase dada: Dos de nosotros nos colocamos en el escenario sin hacer nada. El comodín dice el nombre de uno de los dos y una frase cualquiera. Por ejemplo, están Pedro y María en el escenario. El comodín dice: María, ¡te juro que yo no fui!
Al escuchar esto, María comienza la improvisación con esta frase y Pedro se adapta, haciendo crecer el conflicto. Jugarán su escena y encontrarán un final. Pero atención, si no es muy divertido lo que pasa y se tardan demasiado, nos aburrimos todos. En ese caso el comodín puede pedirles que terminen.
VI. DRAMATIZACIÓN:
El profesor pedirá a los participantes que se dividan en grupos de cinco a ocho integrantes. Se les dará un tema en común y se le aclarará que lo importante de esta parte de la sesión es poder desarrollara la capacidad actoral, se dará de diez a quince minutos para preparar el ejercicio. Luego cada grupo mostrarán su dramatización mientras los demás participantes observan. Finalmente, todos comentarán la experiencia, orientados por los contenidos expuestos por el profesor. Cada grupo deberá incluir en su propuesta:
a) Personajes definidos
b) Presentación del tema
c) Situación dramática
d) Conflicto dramático
e) Climax
f) Desenlace.

VII. EVALUACIÓN:
"Dilo tú o lo digo yo"
Este tipo de evaluación consiste en que se reunirán en duplas cada uno de los integrantes del grupo, se sentarán en donde estimen conveniente frente a frente, y trataran de contestar las siguientes afirmaciones, primero uno luego el otro:
a) Lo mejor de la clase fue.......
b) Lo peor de la clase fue.....
c) Lo que más aprendí fue....
d) Lo que menos aprendí fue.....
e) Lo más di vertido fue.....
f) Lo más aburrido fue... etc

Clase Gabriela Ramos


CLASE TEATRO
Nombre: Gabriela Ramos.
1.- PRELIMINARES: "Hermanos de" los niños /as se agrupan en parejas a elección cada uno debe elegir un número, uno será el uno y el otro el dos. Todos los números uno forman una ronda y los números dos otra. Las dos rondas deben cantar a lección lo que ellos quieran, a la orden de hermanos de... (se nombran distintas partes del cuerpo) los niños deben juntarse con su pareja si se dice por ejemplo hermanos de pie, deben juntar los pies con el de su compañero y agacharse.
2.- SENSIBILIZACIÓN: Formar parejas por libre elección. Un miembro de la pareja será un muñeco que tiene los brazos completamente de lana. El otro, será "el modelador". Este sacara mágicamente de su bolsillo un hilo imaginado. Amarrará un dedo del muñeco y dirigirá a través de hilos los movimientos. El muñeco deberá estar muy atento y tendrá que seguir los movimientos. Se podrán colocar los hilos en los dedos, codos, brazos, nariz, etc. El modelador amarrará los hilos uno por uno, en el aire, dejando al muñeco en una posición fija, terminado el juego se invierten los papeles.
3.- CREATIVIDAD CORPORAL: "uyuyui que veo" los niños deberán repetir e ir representando lo que diga el profesor o modelador.
Prof.: uyuyui que veo?
Todos repiten
Que no es un bosque
No puedo pasar por aquí
Tampoco por acá
¿Pasemos por el medio?
Todos los niños simulan pasar por un bosque y se les va indicando que es un bosque frío, oscuro, que hay sol, que hay tranquilidad, etc. El juego continua pasando por un río, un pantano, un trigal, etc. Finaliza en la montaña donde se encuentran con un oso y todos huyen con mucho miedo.
4.- VOZ: Se divide la grupo cuatro subgrupos a cada uno se le da un tema, como por ejemplo, fantasilandia (parque de diversiones), calle congestionada, el circo, colegio en recreo, etc. Cada grupo debe sonorizar solo por medio de onomatopeya el tema que se le dio y los demás grupos deben escuchar atentamente y luego adivinar el tema que se estaba representando por medio de la voz.
5.- IMPROVISACIÓN: El profesor indicará al grupo que se encuentra en un puerto. Por encima de las cabezas de los espectadores hay un gran barco. Han venido a despedir a alguien. El juego será individual. Entra un personaje en escena. Mira a lo lejos. De pronto descubre al que se va y lo despide con movimientos amplios, ya que se encuentra lejos. Se crea una relación entre ellos. Puede ser una despedida triste, alegre, con rabia con frío, divertida, con indiferencia.
6.- DRAMATIZACION: Se forman grupos y los niños dramatizan películas, que pueden ser de terror, ciencia ficción, aventuras, Infantil, etc. Se debe dar una película conocida por los niños.
7.- EVALUACIÓN: Los niños nos dirán si les pareció entretenida, aburrida, que les disgustó, que aprendieron, etc.

Clase Lucina Ibañez



CLASE DE TEATRO
Nombre: Lucina Ibáñez Salgado.
1.- PRELIMINARES: "Stop guardia" los niños se sientan en sillas uno frente a otro en cada extremo de la sala, al momento en que el profesor o moderador dice "guardia", todos los niños se cambian de silla con aquella persona que tienen en frente. Si se dice "stop" los niños deben quedar congelados, esto se dice en cualquier momento del Juego. Al momento de decir "peligro" todos los niños se deben abrazar con el compañero que tengan más próximo. Al momento en que se diga "unión" todos los niños se toman de las manos y forman un círculo.
2.- SENSIBILIZACIÓN: Juego del veo, veo. Sale un niño de la sala y todos los demás se ponen de acuerdo en un objeto, se hace entrar al niño que está afuera. Todos cantan la canción, "veo, veo, ¿qué vez? Una cosa, ¿Qué es?. Y el niño que estaba afuera por medio de preguntas debe adivinar cual es el objeto que los demás vieron, debe ser un objeto que se encuentre en la sala. Todas las preguntas que se realicen deben ser contestadas sólo con un si o no.
3.- CREATIVIDAD CORPORAL: Todos los niños cantan" revolverse, revolverse..." y a la orden del profesor deben caminar como vacas, gatos, ancianos, lagartijas, culebras, etc. Cada vez que el profesor de una orden los niños cambian de forma de caminar, según se les va indicando primero se realiza sólo con movimiento, luego a estos movimiento se les va agregando voz. También se les puede ir agregando emociones, por ejemplo, un anciano que esta muy feliz o un hombre de las cavernas que se encuentra enojado.
4.- VOZ: Ejercicios de respiración; Se pide a los niños que tomen aire y se inflen como si fueran un globo, los niños se inflan y levantan las manos simulando ser un globo, el globo tiene un pequeño hoyito y se va desinflando muy suave hasta caer al suelo, el globo se vuelve a inflar y se revienta. Se siguen haciendo variaciones según se desee.
5.- IMPROVISACIÓN: Se les da a los niños una palabra que debe ser el problema que ellos van a representar, por ejemplo, a un grupo de niños se les dice collar y ellos deberán improvisar una escena en que el problema sea el collar.
6.- DRAMATIZACION: Dramatizar algún poema entregado por el profesor.
7.- EVALUACIÓN: Los niños nos dirán si les pareció entretenido, aburrido, que les disgustó, que aprendieron, etc. Se realizará sólo autoevaluación.

Clase Cecilia Osses

Ejercicios de Metodología de clases de Teatro.
Cecilia Venegas Osses
1.- Preliminares: Llamar la atención de los participantes con algún instrumento musical e invitarlos a seguir el ritmo con las palmas o bailarlo.
2.- Sensibilización: Con los ojos cerrados o vendados caminar en circulo o libremente, Luego al toque de palmas o de un sonido de atención, cada uno se acerca a la persona más próxima y comienzan a tocarse tratando de adivinar quienes son.
3.- Técnica y creatividad Corporal: Pedirles a los participantes que expresen sólo a través del cuerpo lo que sentirían o como serían, si fuesen lana o un ovillo de lana, gelatina, un elástico o una cuerda elástica. Se puede hacer en forma individual o colectiva.
4.- Voz:
• Una persona en posición acostada boca arriba y en el techo frente a él colgado un móvil de pluma. La persona debe tomar aire por la nariz y eliminarlo lentamente por la boca moviendo de esta manera el móvil.
• Ejercicios de solfeo sólo en forma ascendente o ascendente y descendente.
• Se divide el grupo en dos, luego se alejan y tomando respiración correctamente se comunican unos a otros.
5.- Improvisación: En un grupo se elige una persona y ésta debe ir relatando una historia, un viaje, una poesía con distintas emociones o sensaciones y los demás participantes las vayan ejecutando.
6.- Dramatización: A partir de una canción infantil, dramatizarla.

Clase María Carrillo

Planificación: Clase de teatro
MARIA CARRILLO
Objetivos:
1. Permitir a los alumnos y alumnas que aprendan a utilizar sus conocimientos reales o previos, los pongan en función de los nuevos y lleguen a un potencial.
2. Que los alumnos y alumnas sean capaces de aprender a usar su cuerpo en toda su expresión, (voz - rostro - cuerpo e imaginación)
a) Ejercicios preliminares
Los alumnos hacen un círculo y cada uno va realizando un tipo de saludo tomando las características de un personaje conocido como: cantante, poeta, vendedor, payador, panadero,
modelo, etc.
b) Ejercicios de sensibilización
Los alumnos y alumnas se colocan en pareja, luego uno de ellos, le tapa los ojos con las manos a su compañero y lo guía hacia un objeto específico, para que éste pueda enfocar su mirada, en el
momento que su mano es retirada. Simulando que es una cámara fotográfica le sacará una foto. Este ejercicio se repite tres o cuatro veces y al finalizar se le pregunta: ¿Cuál de las fotos imaginaria que tomó le gustó más? y ¿por qué?. (Además se le puede pedir que describa el objeto elegido). Una vez terminado el ejercicio pueden cambiar de turno.
c) Ejercicios de técnica y creatividad corporal
Los alumnos y alumnas caminan libremente sobre un espacio limitado en diferentes direcciones, al escuchar la señal (pito, alto, etc.) se detienen y su mirada se dirige hacia el profesor o la persona encargada, la cual le mostrará una lámina con un determinado movimiento o posición la cual deben imitar.
d) Ejercicios de voz
En un espacio limitado se le entrega un pedazo de papel a cada integrante, los cuales deben trasladarlo de un extremo al otro, soplándolo.
e) Ejercicios de improvisación
Agrupados de 4 a 6 personas. Cantarán canciones o rondas infantiles conocidas. Expresando en ella diferentes sentimientos como: (normal, alegría, tristeza, furia, etc.)
f) dramatización
Agrupados de 4 a 6 personas. Dramatizarán parte de una comedia, película o programa de televisión.
g) Evaluación
Evaluación inicial o diagnóstica: A través de la observación directa.
Evaluación procesual o media: A través de la observación directa o retroalimentación de lo realizado y su fin.
Evaluación final: A través de la metacognición o un instrumento de evaluación.

Clase Johanna Faride




PRACTICAS DE DRAMATIZACION
YOHANNA FARIDE PEREDA OSMANN.

A) PRELIMINARES:
LA CÁMARA MENSAJERA:
Sentados en círculo, de uno en uno van a dirigirse a la cámara televisiva imaginaria y le envían un saludo o mensaje a algún ser querido.
B) SENSIBILIZACIÓN:
EL TÚNEL
El grupo curso se coloca en dos filas, formando un túnel. Comienzan a mover los brazos como si fueran telas de arañas, ramas o viento.
Un alumno con los ojos vendados pasa por el túnel donde será tocado o rozado por los
brazos de otros compañeros. Así continúan hasta que todos pasan por el túnel en movimiento.
C) TECNICA Y CREATIVIDAD CORPORAL:
EN MI COCINA....
¿Qué pasaría si todos los utensilios o elementos de la cocina se movieran por si solos?
Imaginemos ahora que estamos en la cocina y son cuchillos, estos cortan, pinchan, pican los alimentos, ahora los cuchillos se van a lavar, les cae agua, los limpian con la esponja, los secan, se guardan.... Así se realiza sucesivamente nombrando distintos elementos de la cocina.
D) VOZ:
EL CICLO DE LA VIDA
El grupo curso disperso por toda la sala, caminando van a emitir voces de distintas etapas del ser humano, primero de guagua, luego niño, adolescente, adulto y anciano, para finalizar se hace a la inversa, anciano, adulto, etc.
E) IMPROVISACIÓN:

VENGO Y VOY
Esta improvisación es dirigida; vamos hacia una puerta, real o no. Al abrirla nos
encontramos con ... .una playa, un castillo tenebroso, un cementerio, un parque, etc.
Luego cerramos la puerta y regresamos pero con actitud totalmente distinta y según lo que hayamos encontrado al abrir la puerta.
F) DRAMATIZACION:
CUENTOS INFANTILES
El grupo curso se divide en tres grupos cada grupo representa un cuento infantil o parte de éste, modificando su contenido. Cada grupo elige su cuento y lo representa al curso.
G) EVALUACIÓN:
Se realiza una imaginería con música adecuada, por ejemplo "La Estatua". A través de una pauta utilizando los tres ámbitos: Conceptual, Procedimental y Actitudinal.

Clase Claudia Leiva

METODOLOGÍA CLASES DE TEATRO
Claudia Rossanna Leiva Dinamarca

A) PRELIMINARES;
Se solicita a los alumnos que se coloquen de pie:
Cuando el docente diga No 1 todos los alumnos abren los brazos como si fueran aspas de un molino.
Cuando el docente diga No 2 todos los alumnos cruzarán los brazos sobre el pecho.
Cuando el docente diga No 3 todos los alumnos se colocarán en cuclillas Cuando el docente diga No 4 todos los alumnos darán las manos a sus compañeros. Una vez aprendidas las posiciones, avance y retroceda por los números, quien se equivoque, volverá a sentarse.
B) SENSIBILIZACIÓN:
Se solicita a los alumnos sentarse en el orden que quieran en la sala y quedarse calladitos para escuchar los ruidos que hay en el lugar, se guían de la siguiente manera:
¿Qué ruidos hay?..... ¿Con qué escuchamos los ruidos? Tápense los oídos.... ¿Escuchan algo? ¿Qué pasaría si no pudiésemos escuchar?.... Ahora miren el cielo calladitos..... ¿Qué ven?.... ¿Con qué podemos mirar?... cierren los ojitos, no los abran.... ¿Qué ven? Intenten darle la mano a su compañero.... ¿Qué pasaría si nunca más pudiésemos ver?, van a oler y tocar las hojas, las florcitas y el pasto... ¿Qué olor tienen?.... ¿Con qué podemos olerlos?.... Toqúense las manos..., los brazos...., la cara...., el pelo...., todo el cuerpo.... ¿Cómo es?.... ¿Con qué podemos tocar nuestro cuerpo y todas las cosas?.... Tómense las manos detrás de la espalda e intenten tocarse la cabeza sin soltar las manos.... ¿Qué pasaría si no pudiésemos mover las manos nunca más?....
C. TECNICA Y CREATIVIDAD CORPORAL:
¿HAN ViSTO A PEDRO?
Pídale a los niños y niñas que se pongan de pie e imiten a Pedro, caminando y cantando su canción: Comienza el profesor diciendo: ¿Han visto a Pedro? Y el grupo contestará: ¿Y quién es Pedro? El profesor responderá: Pedro es un muchacho que camina así..... Inventarán la manera más creativa de caminar.....como gorila, modelo, etc. El grupo repetirá la forma de caminar, entonando:
Pedro, es un muchacho que camina así.... Luego el niño que sigue ubicado detrás de usted quien preguntará por Pedro. Continúan hasta que todo el curso busque y camine como Pedro.
D) VOZ: -
SONIDOS DE ANIMALES
Los alumnos están en círculo, el profesor ¡mita a un perro, guau, guau, el niño que sigue a un gato miau, miau, a una vaca muu, muuu, a una oveja, bee bee, un gallo quriquiriqui, etc, hasta que todos los alumnos participan, haciendo diferentes ruidos de animales.
E) IMPROVISACIÓN:
¿QUE TENGO QUE DECIR?
Dos alumnos están delante de los demás alumnos. Carmen y Nicolás. El profesor dice una frase: Nicolás ¡ya debes marcharte! Al escuchar esta frase Nicolás comienza la improvisación y Carmen continúa haciendo crecer el tema, hasta encontrar un final.
F) DRAMATIZACION:
Los alumnos crean noticias y las dan a conocer a sus demás compañeros, noticias trágicas, de miedo, de expectación, de alegría, etc. y las dramatizan a través de mimos.
G) EVALUACIÓN:
Se realiza una coreografía donde se evalúa a través de una pauta de cotejo, la dimensión conceptual, la dimensión procedimental y la dimensión actitudinal del alumno.

martes, 11 de diciembre de 2007

Clase de Teatro Cristobal Ovalle


Clase de Teatro.
Alumno: Cristobal Ovalle Vergara
Profesor: Alfredo Musri E.

“Conocer”…

-Curso: 4º básico.

-Preliminares: los alumnos hacen un círculo luego se presentan cada uno como si fueran vendedores de feria.

-Sensibilización: se les indica a los alumnos ponerse una venda en los ojos juntarse en grupo de cuatro personas y comenzar a reconocer a sus compañeros a través del tocar sus manos y sus rostros para que así el alumno comience a concentrarse para la siguiente actividad.

-Técnica y creatividad corporal: se les indica a los alumnos dejar el espacio escénico despejado e ir entrando de a uno a éste, creando situaciones cotidianas en distintas posiciones corporales (estatuas) a partir de la propuesta de otros compañeros, para luego cuando estén todos dentro del espacio escénico darle continuidad de acción a la posición que cada uno propuso.

-Voz: se les indica a los alumnos que a partir de la continuidad del ejercicio anterior comunicarse con el otro con sonidos de animales, de artefactos, etc.
Luego de terminar el ejercicio anterior, se hace un pequeño training de voz explicando el funcionamiento del aparato respiratorio y darles a saber a los alumnos lo importante que puede llegar hacer la voz para una persona.

-Improvisación: se dejan varios objetos al centro del espacio escénico se les indica sacar uno. Luego se designan grupos de tres personas, se les indica que vayan entrando de a uno y crear una situación con alguna palabra que el profesor le dice a un integrante del grupo (incluir los objetos y la voz).
Ejemplo: se le indica la palabra playa, ellos deben crear una situación dentro de una playa con los objetos que adquirieron en el centro del espacio escénico, deben agregar la voz.

-Dramatización: Los alumnos una vez terminado el ejercicio anterior se les indica quedarse en los extremos de la sala dejar el espacio central vacío para que el profesor lea un pequeño texto poético:
Barcos de Papel. Felipe Rugeles.

El niño de la montaña,

lejos, muy lejos del mar,

hizo barcos de papel

y el agua los puso a andar
Por los caminos del agua

los barcos de papel van.

Salieron de un mismo puerto.

¡Quién sabe hasta dónde irán!
Sopla los barcos el niño

y navegan al azar.

¡El niño de la montaña,

nacido lejos del mar!


Luego los alumnos lo interpretan y crean el final como improvisación y trabajo de creatividad.

Evaluación

-Dimensión conceptual:
- el alumno responde a los estímulos de sus compañeros.
- el alumno logra diferenciar los planos sagitales.

-Dimensión procedimental:
- Los Alumnos logran reconocer a los otros mediante el sentido del tacto.
- Los Alumnos son capaces de crear situaciones a partir de las propuestas de sus compañeros.

-Dimensión actitudinal:
- El Alumno está dispuesto a trabajar con cada uno de sus compañeros.
- El Alumno frente a las actividades es respetuoso con el profesor y sus compañeros.

lunes, 10 de diciembre de 2007

Aracelly Escobar


Clase de Teatro
Aracelly Escobar
Alumnos de séptimo a Octavo básico

Preliminares:

Los alumnos se ponen en círculo, se toman de sus manos, las cruzan contamos hasta tres y damos una vuelta todos juntos sin soltarnos de las manos para entrar al mundo del teatro.

Sensibilización:

Los alumnos se vendan los ojos y son ubicados en subgrupos por el profesor siempre estando vendados, luego deben estirar sus manos y encontrarse con otras manos, deben examinarlas y decir la sensación o característica que les quieran atribuir es decir: áspera, suave, me parece fuerte, me provoca alegría etc.
Luego cuando todos se hayan examinado sus manos entre sí, se les pide sacarse las vendas y decir qué les pareció el ejercicio ya sea de sus manos o las de sus compañeros.

Técnica y Creatividad corporal:

Los alumnos caminan a distintas velocidades, siempre concentrados mirando un punto fijo. El profesor desde afuera les dice que sean mediante sus cuerpos: un objeto, animal, elementos (aire, agua, etc.) Cada vez que el profesor dé un aplauso como señal dirá un concepto y dará inicio nuevamente. Ej: (aplauso) Serán una pluma, ahora una esponja, un zapato, etc.

Voz:

Después de que los alumnos hayan soltado su cuerpo con la actividad anterior, se les pide caminar tranquilamente y vayan tomando atención a su respiración, relajándose cada vez más, hasta llegar al suelo, estirados y boca arriba. Con sus manos en el diafragma comienzan a respirar, inhalan en 3 mantienen en 3 y exhalan en 3, luego se les pide que imaginen tener un globo arriba de ellos y que deben mantenerlo en el aire con su respiración, primero lo hacen acostados en el suelo y luego moviéndose por la sala.


Improvisación:

Un representante del grupo saca un papel entre varios, cada papel tiene escrito un lugar ej: Hospital. A partir del lugar que les salió en el papel deben inventar una situación que suceda en un sitio como este, para esto tienen 15 minutos. Cada alumno va entrando al escenario cuando el profesor se lo pida.

Dramatización:

A los alumnos se les entregará un cuento o fábula, como es una historia breve deben ejecutarla con su grupo, para ello el profesor ha traído ropas, accesorios y les ha pedido a los alumnos anticipadamente que traigan vestuario para tenerlo a disposición de todo el curso.

Evaluación:

Los alumnos muestran sus trabajos, primero un grupo luego el otro y cada grupo dice sus apreciaciones del trabajo de sus compañeros.

INDICADORES DE EVALUACION:

Dimensión Conceptual

El alumno distingue los nuevos espacios
Distingue cambios de energía
Distingue características físicas

Dimensión Procedimental

Utiliza sus sentidos e imaginación para decir las características pedidas
Es coherente con los conceptos oídos.
Ejecuta su trabajo tomando en cuenta el contexto situacional.

Dimensión Actitudinal

Tiene disposición para entrar en el mundo propuesto
Trabaja en grupo
Expone sus ideas frente al grupo
Es respetuoso con el trabajo de los demás.

clase Denisse Olate


CLASE DE TEATRO.

Unidad: “Con mi Cuerpo Aprendo a Jugar”.
Curso: Pre-Kinder, nivel medio menor.
Profesor (a): Denisse Olate.

Actividades preliminares:

El profesor llamará a los niños para realizar un círculo, tomados de la mano. Luego todos realizaremos un gran bostezo, estirando todo el cuerpo.

Cada niño deberá pronunciar su nombre y apellido primero en voz baja, luego en un tono normal y posteriormente con un grito.

El guía llamará al “señor Silencio” de la siguiente manera: El profesor dirá “uno, dos, tres” y los niños deberán responder “calladito me quedé”.

Actividades de sensibilización:

Se les indicará a los niños que se sienten en un círculo. El profesor entregará a cada uno un antifaz, que recubre la zona de los ojos con un papel celofán de color. Los niños deberán ponerse el antifaz y caminar por el espacio, observando todos los elementos de la sala y a sus compañeros, apreciando cómo se tiñe todo con el color del papel.
Variantes de la actividad: Luego se les indica a los niños que cada vez que se encuentren con un compañero, se den la mano en silencio y le digan una palabra al oído.
Variantes de la actividad: Mientras los niños caminan por el espacio y con una música de fondo, el profesor comienza a introducir a los alumnos en un mundo de fantasía, a través de un cuento que comienza a narrar.

Técnica y Creatividad Corporal:

A través del cuento, se les señala a los niños que cada vez que aparezca un personaje, con su cuerpo, deberán transformarse en el personaje, por ejemplo: Si el profesor dice: -“Y aparece una hormiguita pequeñita, que caminaba en cuatro patitas…”; los niños deberán convertirse en la hormiguita y descubrir, con su cuerpo, cómo camina esta hormiga pequeñita en cuatro patitas.

Voz:

Siguiendo imbuidos en el mundo del cuento, el facilitador pedirá a los alumnos, que elijan un solo personaje de la historia y encuentren qué sonido realiza el animal o personaje del relato y lo reproduzcan.
Variantes de la actividad: Ahora, reunidos en un círculo, se les pide a los niños que recuerden e identifiquen por qué lugares (escenarios) transitaban los personajes y que en conjunto reproduzcan el sonido del lugar, por ejemplo: Si el personaje cruzaba un bosque, todos deberán crear y reproducir el sonido del bosque.

Improvisación:

El guía conduce a los niños a sentarse y elegir el momento que más le gustó de la historia. Con el fragmento o acción del relato ya elegido, el facilitador llevará a cuatro niños al escenario: tres niños deberán realizar el sonido del lugar y el otro alumno se convertirá en el personaje y deberá ejecutar el momento elegido de la historia.
Variantes de la actividad: tras la ejecución del momento elegido del cuento, el profesor pedirá a los espectadores (a los alumnos que observan) que se imaginen qué otra cosa o actividad podría realizar ese personaje y se le indicará al alumno que ejecuta el personaje que realice este cambio o giro en la historia (hablamos de acciones simples, ya que son niños de educación pre-básica). Todos los alumnos deberán realizar esta actividad.

Dramatización:

Luego, se les pedirá a los niños que identifiquen qué pasaba al principio de la historia, al medio y al final.
Se formarán grupos de cuatro alumnos y se les entregará una imagen que retrate un momento de la historia, ya sea del principio, medio o fin. Los alumnos, con su cuerpo, deberán formar la imagen contenida en la tarjeta, crear una foto lo más parecida a la imagen.
Variantes de la actividad: luego, deberán incluirle un sonido a la imagen, ya sea de los personajes o del lugar, como en el ejercicio trabajado anteriormente.
Variantes de la actividad: El profesor indicará que los alumnos comiencen a mover esta fotografía o imagen por el espacio, como trasladando un escenario móvil, que se muevan todos juntos sin desarmar la foto y sin perder el sonido que realizan.
Variantes de la actividad: Se les señalará a los alumnos que se queden en un lugar determinado del espacio, sin moverse, pero sin desarmar la imagen creada y cada personaje (de cada imagen), deberá saltar de un escenario a otro, arrancando así, del villano de la historia que lo encarnará otro compañero. Cuando el villano capture al héroe, se dará por terminada la actividad.

Actividades de Evaluación:

Para finalizar la clase, se pedirá que los alumnos se reúnan en un círculo, se les preguntará si les gustó la actividad, si les gustó el cuento, qué personaje les gustó más, etc.
Luego el profesor indicará a los alumnos que canten la canción del adiós (“Uno, dos, tres, adiós, adiós; uno, dos, tres, nos veremos otra vez”) para despedirse y terminar la clase.

Indicadores de Evaluación:

Dimensión Conceptual:
- El alumno logra transformar su corporalidad para el trabajo de un personaje, entendiendo así, que el personaje posee un cuerpo distinto al propio.
- El alumno transforma su voz y utiliza sonidos, comprendiendo así, que el personaje posee una voz distinta a la propia, habla y se relaciona de otra manera, diferente a la que ocupamos habitualmente.
- El educando logra crear lugares (escenarios) distintos al presente.
- El educando logra abstraerse de la realidad para incorporarse en el juego.
- El alumno logra comprender e identificar el principio, el medio y el final de un cuento.
- El alumno identifica escenas o momentos de la historia contada.
- El alumno identifica personajes y espacios de la historia.

Dimensión Procedimental:

· El alumno trabaja con su cuerpo, adoptando la corporalidad de un personaje
· El alumno modifica su propia voz y adquiere el sonido del personaje o animal en cuestión.

Dimensión Actitudinal:

Los alumnos trabajan con respeto y silencio.
Los alumnos son respetuosos con el trabajo del compañero.
Los alumnos logran trabajar en grupo.
Los alumnos logran concentrarse en la actividad.
Los alumnos son capaces de seguir instrucciones.

sábado, 1 de diciembre de 2007

Talleres en Antofagasta


Estos son jóvenes alumnos de distintas Pedagogías de la Universidad de Antofagasta, en Taller de Pedagogía Teatral como instrumento pedagógico, una bonita experiencia tanto para ellos como para el Profesor que tuvo el gusto de conocerlos. Les agradezco la amabilidad con que me recibieron, espero que les haya servido para conocer esta hermosa disciplina que es la Pedagogía Teatral y apasionarse tanto como yo por ella.

Un abrazo gigante.